《鸟巢.吸引》首演 陆川跨界定义“中国秀”

由中国新锐导演陆川在内的众多世界顶级艺术家历时一年多精心打造的大型视听盛宴《鸟巢.吸引》，昨日晚8点（9月21日）在国家体育场（鸟巢）正式揭开神秘的面纱，展开隆重首演。当晚这场结合了多种表演形式与高科技影音视听特效的演出，颠覆了许多观众心中对于国内传统大型演出的认知，为大家带来了超越I-MAX的终极视觉演出。而演出中呈现的5大亮点也值得观众们一再入场欣赏，同时也令这场真正意义上由中国人原创的“秀”成为金秋北京演出市场上最大的亮点。
亮点一：“鸟巢”与陆川双献处子秀
作为举办了北京奥运会开闭幕式的主体育场，鸟巢体育场的赛后运营状况备受国人乃至世界范围内的普遍关注。历经四年的探索，承担鸟巢运营的北京国资公司旗下的国家体育场有限责任公司和北奥集团共同组建了鸟巢风采公司，投入亿元巨资，经过一年多的精心策划和排练，打造了《鸟巢.吸引》这一大型视听盛宴，并作为鸟巢推出的首个大型驻场演出而计划进行长期性连续演出。而9月21日晚的这一《鸟巢.风采》处子秀，不仅是中国文化创意产业上的一次创举，同时也是奥运会历史上首个主体育场上演大型驻场演出的探索，备受世界，尤其是各奥运会主办城市瞩目。
《鸟巢.吸引》还是我国新锐电影导演陆川跨界演出的首秀。41岁的陆川，相继执导过《寻枪》《可可西里》《南京！南京！》等高水准的电影，其艺术才华广受赞扬，是中国新生代电影导演中的佼佼者。从包括张艺谋在内的众多候选者中，投资方选中了年轻的陆川执导这台举世瞩目的鸟巢大型驻场节目，其中一个重要原因就是希望陆川能够充分发挥其年轻导演的锐气，为鸟巢带来前所未有的创新节目。而陆川总导演也为这次鸟巢的“处子秀”投入了巨大的热情，他亲自撰写的剧本，创造性地将鸟巢这一伟大的奥运场馆变身成为 “魔幻星球”，让观众置身于前所未有的超大三维视听空间，利用音乐、特效、视频、激光等高科技手段与真人表演相结合，营造出一场视听奇观，为观众讲述一个充满哲思、穿越时空的爱情传奇，激发人们对于人类、自然、文明的全新思考，引发心灵共鸣。首演场当晚在观众中取得的热烈反响，也令投资方对于这一演出的前景充满了希望，更坚定了将其作为鸟巢长期驻场秀的信心。未来三年内，投资方计划将在鸟巢持续演出《鸟巢.吸引》超过200场次，不仅力图通过品牌营销的方式实现投资回报的良性循环，而且为北京打造出一张新的文化名片，为文化、旅游市场注入新的活力。
亮点二：鸟巢华丽变身8千观众“VIP包厢”
如何能让可容纳8万名观众的鸟巢举办一场高水准的大型演出，《鸟巢.吸引》采取的措施是将其浓缩到8千人，把原来要满足360度观赏要求的空间果断进行了舍弃，只在最佳位置设置7千余个座位，把它构建成一个‘大包厢’的概念，让每一个观众座位都会有极佳的视听效果，这正是将总导演陆川在创作筹备过程中所强调的“人性化”概念的体现。
在《鸟巢.吸引》表演现场，主舞台区将呈弧形的观众席位包围住，同时周围上空均竖起了巨幅帷幕，变相的形成了一个相对密闭的空间。总面积超过5万平方米的立体式舞台区域，与3600平米的超大型LED显示屏组合而成的规模宏大的表演区域，可谓创下了国内大型演出界的一个新纪录，在国际上也极为鲜见。另外，在演出当中，所有的表演都不会仅仅局限在地面舞台上。主舞台上将会设置一个最高可达3.5米的大型升降台，并为演员设置了大量维亚动作（维亚规模超过了08年奥运会开幕式总量的3倍），将表演的平台从陆地延伸到了空中。同时，舞台后区的地坑中设置的大型舞台机关道具，还将在演出中段时制造出水雾、瀑布、河流的效果，气势同样宏大，可以说，《鸟巢.吸引》的表演，堪称是“陆海空三栖作战”。当晚长约两个小时的表演当中，观众们始终感到置身于另外一个奇妙世界，视听上感受到的种种震撼，也让观众们应接不暇，几乎每一个视角都有不同的精彩感受，不仅从空间上享受到了VIP待遇，感官上同样也是VIP。
看点三：世界顶尖团队齐聚鸟巢贡献视听盛宴
《鸟巢.吸引》推出高品质的视听盛宴，在于其吸引中外众多一流艺术家和世界顶尖团队组成的主创团队，进行视听特效演出等组合式的捆绑式创作，在鸟巢这样一个特殊场地激发出了创作者的无限灵感。在陆川导演的创意之下，正常演出以一个爱情故事为核心线索，以音乐歌舞演绎为载体，进而延伸，到演员的表演，及灯光、舞美，乃至种种科技元素，实现融合、紧扣、无缝衔接，在很艺术、很别致的调度下实现。这是中国表演上的一次里程碑式的突破和创新。许多前来现场观看《鸟巢.吸引》首演的外国观众们纷纷表示，这一演出已经全面和国际化接轨，不论从规模还是视听语言上，均可以与美国拉斯维加斯等地一些极富盛名的大型驻场秀比肩，甚至有所超越。
获得这样的肯定，亦与陆川总导演与其实力强大的幕后创作班底的创意与努力密不可分。曾经参与过多届奥运会开闭幕式的世界顶级影像创意团队法国ECA2担任舞台总设计，英国OUTPUT等多个中外顶尖视觉设计团队担任视觉特效总设计，奥斯卡奖得主、著名日本服装设计大师和田惠美老师担任服装设计，还有国内顶级艺术家卞留念、赵丽萍等担任音乐创作、舞美设计等。无论是空中威亚的表演，还是鸟巢首现的水秀等，都将国际化的艺术理念与东方韵味完美融合。这让观众们自进入鸟巢场馆的那一刻起，就仿佛进入了一个全新的世界，五万多平方米的表演空间，内在整体就像一个微缩星球，大到山川河流、地心海洋，小到一只蚂蚁、一个微小的生物，在变换炫目间可看可听，甚至可闻可触摸。从手段上，采用国际顶尖技术，结合声光电、多媒体、大型实景道具等多种综合手段，带给了现场观众们前所未有的视听震撼与享受。
亮点四：实力唱将奏响大型场馆音乐饕餮
鸟巢独一无二的巨大魅力，加之新锐导演陆川为主的跨国顶尖团队组成的主创，对众多中外顶级艺术家和明星而言，具有着强烈的吸引力。此次《鸟巢?吸引》除集合了近600名演员集中排练了三个月之外，还邀请了众多实力派唱将参与其中。此次饰演女主角“水晶女神”的著名歌唱家谭晶，以及著名歌手谭维维、阿兰；饰演男主角未来生态学家的唱作小天王吴克群、全能新人鹿凌桀；扮演大反派色魔的资深歌手左炜与人气快男吉杰（微博）等，他们将会在首轮演出季中轮番登场，为大家带来各具特色的舞台演绎。
首演日当晚的演出上，三位主演角色的扮演者谭晶、吴克群、左炜，共同以令人耳目一新的形象出现在鸟巢的舞台上。吴克群饰演的男主角未来生态学家凡，歌声真挚高亢，形象深情款款。而左炜饰演的大反派色魔，在造型与唱腔上均突出了一股邪气，肢体动作上则也隐含了一丝滑稽与诙谐。而女主角谭晶身着飘逸的长裙、吊上威亚在空中飞舞降落的同时，唱出的仿佛天籁般的歌声，更是让观众们倍感惊艳。配合上演出音乐总监、我国著名作曲家卞留念为《鸟巢.吸引》倾力特别谱写的音乐，现场观众无不享受到了一场音乐盛宴。
此外，在《鸟巢.吸引》首个演出季的安排中，还独具匠心地与今年人气超旺的《中国好声音》节目展开深度合作，并将从中挑选数位“好声音”人气学员进行《鸟巢.吸引》的专场演出。
看点五：爱情史诗故事寄托人文哲思
尽管《鸟巢.吸引》有着炫目的声光电打造的视听特效令人震撼，但其内核却是在鸟巢巨大的平台上，讲述的一段穿越时空、浪漫而又惊心动魄的爱情故事——《鸟巢.吸引》的剧情中，一架太空飞行器将男主角和他的伙伴带到未来时代的生态博物馆中。而一块硕大的水晶体中沉睡着的美丽女孩，让他深受吸引和震撼。记忆和水晶体的能量，将他瞬间带回到遥远过去的一片东方乐园，引发了一段浪漫而又惊心动魄的爱情故事……
四年前，张艺谋执导的北京奥运会开幕式，已将鸟巢的开篇用无与伦比达到了完美的极致。陆川执导的《鸟巢.吸引》则完全与之区隔开来，以中国、北京和鸟巢为故事起点，在过去、现在和未来的虚拟时空中，结合剧情化的优美歌舞与超大型的光影舞台，融汇细致入微的情感传达与宏大震撼的视觉冲击。在当晚的演出中，观众们在强烈地感受到：在人世间的爱情和大自然的运行之间，有一种美丽的联系；在男女之爱和万物相亲之间，有一种责任的启迪。这是陆川首次用爱情作为主体进行的创作。鸟巢这场秀的核心就是爱情。通过人类这一永恒的主题，让观众更温暖、更柔和、更有责任感，更有全人类共通的情感。陆川导演表示，在这个故事中，他埋下的是关于穿越欲望底线、人性挣扎的哲学母题——“而这将是使这场演出卓然不群、立于不败之地的法宝之一。”