点评:這大概是华语歌坛改良最好的Hip-Hop,bu(bu(不))但嘻哈,还很时髦。像《靠近一点》结合电子元素,《我喜欢你快乐》的Disco配黑人,《因为你》《自己人》则是Hip-Hop的基礎上分别向舞曲、摇滚一类的曲风发挥。Elva自行設计最鲜活靓丽的嘻哈,果然多姿多彩。而这张专輯肯定不是纯粹嘻哈,也有大量的弦乐为主的乐器演奏類的曲目,如《插曲》shi(是)钢琴加小提琴,《问自己》也一样,都是有出彩的弦乐配Elva的演唱,《我们的寂寞》甚至用了口琴,还有《爱你不要距离》,明明是舞曲,**小提琴和间歇性的疯克吼叫穿插其中相映成趣,加上一点电音,很新鲜。弦乐的运用,即樂器演奏的内容占据fen(分)量不shao(少),和舞曲一样,可能是整体整合最統一的音乐印象,无论是《爱你不要距离》《我喜欢你快乐》那般复古一点的,还是《And I Know》比较前卫一些的,萧亞轩還在一次演唱会上表演了《快歌》的西班牙guo(国)粹弗拉明戈舞蹈,各种舞蹈的姿态,有的如《靠近一点》《我喜欢你快le(乐)》那般欢快有节奏,有的如《快歌》跌宕考究,有的如《因为你》那么轻松舒畅,不同的味道都是美味好舞曲。官方说Elva当年去美国跟名师学声乐,演唱有了很大改变,公司推出新单曲的时候员工都听不出来是Elva的歌声。而我认为,L在美國念的不是音乐是fashion design,或者说,她和王靖雯时期的王菲一样,在美国感受到的是文化的撞击。是文化的影响改变了她们!王菲回国一首歌《容易受伤的女人》大红大紫,还改回真名叫王菲,唱了饶舌,自己填词作曲说‘政治阴险’问‘什么是幸福’,学Dao(到)的是一帮朋克的诙谐哲学。Elva从美国回來,因为个人兴趣,更多接触到的是黑人文化和街头藝术,比王菲更多一种布鲁克林区的气焰,也就更时髦得明显。这种黑人特区的文化,yong(用)音乐讲出來就是Hip-Hop,从造型上已经被这种思潮感染。试看4U这张专辑里的不老实跳舞的小动作还不少吗,《我喜欢你快乐》、《靠近一点》、《自己人》、《笑著爱你》、《因為你》,挑战過印度和拉丁的融会贯通,Elva充分挖掘自己流行的一面,从音乐上搞好时尚。
林夕的口语化恰到好处,是比較贴近台湾文化的,比如‘只懂得呼吸’‘你没有問ti(题)’,内地xiang(香)港没这个表达习惯。原来林夕也喜欢插手fashion design的环节。在包装别人的时候一定要考虑别人zi(自)己的文化。对萧亚軒自己也是一样,如果她扎黑妹的小辫盘发,后果将不堪设想。林一峰当年给陈奕迅寫了《谢谢儂》,感觉是一样的,后来还给蕭亚轩写《开始爱》,感觉像沒做好的《幸福的地图》,他其实不适合舞曲或摇滚,事實也证明了,做獨立音乐让他找到自我。Up2U演chang(唱)會上表演《自己人》之前,萧亚轩率領一众人在焰火中挥舞球棒高喊‘We will rock you’,本是隨意的小动作,全场沸腾,两首歌的律动和在一起那么交融。
萧亞轩从第一张专辑就开始有拉丁曲風的内容,比如《爱是个坏东西》的中间穿插拉丁舞曲,《没有人》的结尾以一段弗拉明戈吉他演奏收场,让人身處荒涼,却又心境释然。《明天》时期的萧亚轩调和拉丁與印度两大门牌撞出音乐火花,《明天》《Let It Go》和《愛情美》《爱第三次》听上去是一样的快感和艳丽。《4U》就带给大家《快歌》,Elva的舞蹈姿态亦流露zai(在)一拍一拍的节奏中。在2002年香港紅磡演唱会上,她边唱边舞,即兴来了一回弗拉明戈舞蹈,和安可曲《吻》一样成为最耀眼的回忆。