从肖邦到贝多芬，而立之年，李云迪求突破

都说三十岁的男人要成家立业，让自己的事业更稳步发展。这一点，成名已久的钢琴家李云迪，在他人还在思考的时候，已经全力着手去做，并且已经有大收获了。

2012年年初，他和优质偶像王力宏在春晚上合作了一曲《金蛇狂舞》，结果大放异彩，让全国13亿人民见识到了这位钢琴王子的范儿。



之后，他又展开了欧洲巡演、亚洲巡演，被聘为川音的教授、副院长，如今又到回到老东家环球音乐，出了新专辑《贝多芬》，而不再像某些人说的那样，一而再再而三地吃老本，弹肖邦。

出了贝多芬专辑还不算，他还要让乐迷亲耳验证。12月1日在国家大剧院举行的钢琴独奏音乐会，无疑是对李云迪选择贝多芬的一个挑战与证明。因为《月光》《悲怆》《热情》三首曲目，是贝多芬最为乐迷所熟知的曲目。弹得好不好，明眼人一听便知。结果，他演奏的《热情》充满**，饱含一位走向成熟的演奏家对于未来的信仰。

而下半场开始时的《悲怆》，则在李云迪的演绎下，充满戏剧性和张力，也折射出他而立之年走向内省的风格印记。更需要说明的是在《悲怆》第一乐章中，他将休止的停顿把握得非常精准到位，达到了“无声胜有声”的境界。

再说《月光》，我们小学课本里就学过，几乎是一千个观众就有一千个《月光》，以至于成了一首绝对的众口难调的曲目，自然成为对李云迪最大的挑战。但是，当晚李云迪却用自己细腻的演奏和精准的表达并且融入的诗意情感，征服了现场观众。

由此可见，李云迪这位一直都在钢琴演奏上精益求精的钢琴家，成功地突破了自我，让乐迷们看到了一个不仅能担得起“肖邦代言人”美誉的李云迪，还见到了一位演绎贝多芬都如此成功的李云迪。



那些质疑李云迪只会弹肖邦的乐迷朋友，从现在起，改变一下观点吧！12月31日，试着走进工体馆，聆听李云迪带来的《月光》和《悲怆》，重新认识那个我们以为自己再熟悉不过的李云迪，他帅气，却也羞涩；他狂放，却更勤勉。他会用干净饱满的琴声，诠释一个年轻人在走向成功巅峰的路上，有可能经历的一切坎坷与风雨；也会用自己的口自己的心，娓娓道来属于自己的心事。